Integrado por más de dos millones de documentos   ––más de la mitad de los cuales son dibujos––, el Archivo Histórico del COAC posee una de las principales colecciones dedicadas a lo que podríamos denominar como “ensayística arquitectónica”, por lo que en muchos casos el dibujo tiene de tentativa pero, también, de interpretación de la arquitectura construida.

La selección de los 152 dibujos que aquí se reproducen se ha realizado atendiendo a las muy diversas escalas de la práctica arquitectónica ––desde el diseño de interiores a la planificación urbanística–– y al amplio periodo histórico que abarca, desde 1834 hasta la actualidad.

Una selección que se compaña de los comentarios de muy diversas disciplinas y perspectivas: desde la arquitectura y la fotografía, a la literature y el arte.

Un libro imprescindible para las bibliotecas y, también, para cualquier amante del dibujo y de la arquitectura.

 

Arxiu Històric del COAC

Dibujos de arquitectura
Editado por Fernando Marzá, Josep Ferrando

328pp./ 29x25cm./ 176il./ Tapa dura

ISBN:
9788434313989 Castellano/Català/English

45.00€
 

Portada del libro



 

This is a book series for the fith edition of Lisbon Architecture Triennale. A unique and limited collection edited by the curatorial team of The Poetics of Reason: a sparkling intellectual reflection from a three-year investigation on architectural rationality. With stunning visual references, these five books explore the various subjective and non-scientific dimensions of architecture with contributions from architects, philosophers, artistsand acclaimed authors.

 

ECONOMY OF MEANS
by Éric Lapierre
136pp. 15€

Form is the horizon of any human activity. Architecture is a discipline aiming at defining the form of buildings. Economy of Means : How Architecture Works aims at defining the good architectural form. Economy of means is its D.N.A. Beyond this, by questioning the economy of means both as an aesthetic category and as a conceptual tool, the book proposes to renew architecture to face global warming and scarcity of resources from within the architecture discipline.


WHAT IS ORNAMENT?
by Ambra Fabi
and Giovanni Piovene
136pp. 15€

The book is organized as a reader: a collection of contributions, ranging from Vitruvius to the current day dealing, in different ways with the debate around ornament. Exploring patterns, intended as regularly repetitive arrangements reflecting the time and the society in which they are conceived; looking at information superstructures like texts, frescoes and screens, when they become the main instrument to compose a building; enlarging ornament to the whole urban environment, embracing the complexity of shared space and imagining it as a scene for the development of public life.


INNER SPACE
by Mariabruna Fabrizi and Fosco Lucarelli
136pp. 15€

Inner Space is part of an ongoing research project into the construction of the architectural imagination, which the authors have pursued in the last decade through an online visual atlas (socks-studio.com), an architectural practice and teaching activity. This essay investigates the space between inner and outer reality, looking for those moments in which the two realms interact most vividly.


TAKINGTHE COUNTRY’S SIDE. AGRICULTURE AND ARCHITECTURE
by Sébastien Marot
212pp. 15€

Are metropolises really the “manifest destiny” of humankind? Is the environmental predicament calling for more concentration and incorporation? Or is it conducive to some kind of urban exodus? By and large, what might be the principles and ethics of design in such a condition? These are some of the issues that this book addresses.


NATURAL BEAUTY
by Sébastien Marot
88pp. 12€

On the one hand, the publication takes the form of a series of statements on architecture, construction, rationality and photography. On the other, it proceeds as a photographic essay of Tatiana Macedo, that gathers side by side constructive forms, taking advantage of the structure of a book.

 

 

CO-PUBLISHED WITH LISBON ARCHITECTURE TRIENNALE

 

The Poetics of Reason

5th Lisbon Architecture Triennale
E. Lapierre, A. Fabi, G. Piovene, M. Fabrizi
5 volumenes.
708pp./ 14x21.5cm./ 476il./ Rústica con faja

ISBN:
9788434313934 English

 

Portada del libro



 

Pintor de obras monumentales en su primera época —principalmente dedicadas a los salones y a las exposiciones nacionales—, Joaquín Sorolla (Valencia, 1863- 1923) desarrolló muy pronto un estilo propio de pintura al aire libre que, sin tener conexiones estilísticas con la escuela de Barbizon, participaba de cada uno de sus postulados, lo que le convierte en el pintor impresionista español por antonomasia.

Es a partir de 1900 cuando se entrega por completo a esta práctica, pintando paisajes, vistas de ciudades, estudios de la naturaleza, marinas y escenas de jardín y de playa, con una facilidad extraordinaria para la captación de los efectos de la luz. Joaquín Sorolla es, sin duda, una obra esencial y la más completa referencia bibliográfica sobre el artista valenciano, en la que se recoge, además del profundo ensayo de Blanca Pons-Sorolla, cerca de trescientas ilustraciones de sus obras más importantes y una cronología ilustrada.

  >> Blanca Pons-Sorolla, bisnieta del artista, es una de las más cualificadas especialistas en la obra del maestro español de la luz. 

 

Joaquín Sorolla

Editado por Blanca Pons-Sorolla

352pp./ 25x30.5cm./ 284il./ Tapa dura con sobrecubierta

ISBN:
9788434310834
9788434312258
Castellano
English

65.00€
 

Portada del libro