Artistas:Francis Alÿs; Giovanni Anselmo; Jorge Barbi; Lothar Baumgarten;Joseph Beuys; Alighiero Boetti; Christian Boltanski; Marcel Broodthaers; John Cage; Mircea Cantor; Janet Cardiff & George Bures Miller; Tacita Dean; Jimmie Durham; Guillermo Faivovich & Nicolás Goldberg; Félix González-Torres; João Maria Gusmão & Pedro Paiva; Roni Horn; Annika Kahrs; Amar Kanwar; Yves Klein; Jannis Kounellis; Antón Lamazares; Richard Long; Aníbal López; Piero Manzoni; Anthony McCall; Mario Merz; Nam June Paik; Giuseppe Penone; Perejaume; Caio Reisewitz; Robert Smithson; Antoni Tàpies; Lawrence Weiner y Franz West.

Francisco de Asís es el punto de partida de la investigación sobre el arte contemporáneo que se recoge en esta publicación. Figura central de la cultura europea, desafió al mundo en que le tocó vivir. Él representa, por un lado, la crítica radical a las fuerzas dominantes de su tiempo y, por el otro, una respuesta enérgica a las exigencias de la situación. Sus enfrentamientos con la jerarquía de su tiempo hacen de él una referencia inevitable en muchos movimientos socioculturales posteriores. 

La estructura del libro está intrínsecamente relacionada con las ideas que sustentan la actitud de Francisco de Asís que aún son de gran actualidad: la dignidad humana en la pobreza, la revaluación del conocimiento sensible frente a la hegemonía de la razón puramente instrumental, la preservación de la naturaleza - la entropía como medio para el conocimiento (apreciando la condición nómada en un mundo que está anclado en el sedentarismo), la condición del paisaje como parte de la cualidad humana (apreciar la realidad, como un vasto, complejo e inestable bucle donde nada puede ser externo).

• 35 artistas contemporáneos presentan sus obras para este proyecto.

• El libro incluye trabajos específicos de Francis Alÿs, Tacita Dean, Jimmie Durham, Richard Long, Anthony McCall, Perejaume, y Lawrence Weiner, entre otros.

• Bellamente diseñado y producido, el libro incluye textos de los artistas.